Jedna vec je istá: nemal na mysli nič ako tradičný, ikonický obraz Krista. Jeho Kristus nie je ani tak netelesnou víziou, ako skôr akousi lyrickou predstavou niečoho „obrovského“, majestátneho, čo by malo sprostredkovať pocit grandióznosti spoločensko-historickej kataklizmy odohrávajúcej sa vo svete.

Podstata veci spočíva v tom, že Blok mal svoje vlastné predstavy spojené s obrazom Krista a mimo nich nie je možné pochopiť symboliku Dvanástich. Predovšetkým treba súhlasiť s tým, že Blok, obrátený k obrazu Krista, v žiadnom prípade nemal na mysli náboženské „ospravedlnenie“ či „posvätenie“ októbrovej revolúcie v duchu kresťanského „odpustenia“ atď.

Kristus „Dvanástich“ nie je cirkevný Kristus. Blok nebol ortodoxným veriacim a cirkev, samotný duch historického kresťanstva, oficiálneho pravoslávia, kňazstva, v ňom od mladosti vzbudzovala vášnivý protest. "Nikdy neprijmem Krista," vyhlásil Blok. A všetci sa v jeho básňach obrátili k jeho obrazu. Sústreďme sa len na to podstatné. V jednej z básní z roku 1902 sa Blokovi zjavuje istý „všetko podobný Kristus“. Ako všetko ostatné v Blokových mladíckych textoch, aj Kristus je v ňom tajomný.

Toto je strážca "nepochopiteľného tajomstva", "zlatého slovesa" nevyriešeného ľuďmi. Najdôležitejšie v zmysle ďalšieho vývoja obrazu je, že tento Kristus niesol vo svete akési „vrtochy“. Ďalej, v rokoch 1904-1905, Blok napísal slávnu báseň: Tu je - Kristus - v reťaziach a ružiach - Za mrežami môjho väzenia. Tu je krotké jahňa v bielom rúchu Prišiel a pozerá sa von oknom väznice. V jednoduchom prostredí modrej oblohy sa jeho ikona pozerá z okna ... Toto je ruský ľudový Kristus nakreslený na pozadí skromnej, tmavej krajiny: „jednoduché prostredie modrej oblohy“, „obilniny“ , „kapustnica“, brezy a jedle vybiehajúce do hluchej rokliny, - všetko je pokryté nevysvetliteľným šarmom a tichým smútkom stredoruskej roviny.

Interpretácia básne A. A. Bloka „Dvanásť“, najmä jej finále, je jednou z najzaujímavejších a najtajomnejších otázok v básnikovej tvorbe. Báseň uverejnená krátko po článku „Inteligencia a revolúcia“, napísanom akoby jedným dychom v priebehu januára 1918, vyvolala ambivalentný postoj k sebe samej. Podľa spomienok V. Majakovského báseň čítali bieli aj červení. Ako však kritici zároveň poznamenali, zjavenie Krista v poslednej kapitole básne všetkých zmiatlo: pre bielych to bolo rúhanie, pre červených - otravný náboženský mysticizmus. Z toho vyplývajú rôzne uhly pohľadu – kráča Kristus s dvanástimi apoštolmi po zasnežených uliciach? Alebo je to Antikrist? Čo prináša jeho obraz ľuďom? Čo im revolúcia priniesla?

V Blokovom svetonázore má myšlienka revolúcie ako odplaty za hriechy otcov významné miesto. Preto sú „grimasy revolúcie“ nevyhnutné – náhodné obete, nekontrolovateľné násilie, prvky teroru. Takouto náhodnou obeťou v básni je Katya, ktorá náhodne zomrela v zmätku prenasledovania „buržoázneho“ Vanka. Je však jej smrť taká náhodná? Revolúcia ničí tradičné základy, staré morálne hodnoty, kresťanskú morálku:

Sloboda, sloboda

Eh, eh, žiadny kríž!

Stará viera je zničená, Rusko je zničené - "Svätá Rus", "kondovaya", "chata". Ďalším cieľom je svetová revolúcia:

Sme na hore všetkým buržoáznym

Rozdúchajme svetový oheň...

A vulgárny obraz „tučnej“ Káty, približujúci sa k obrazu „tučného“ Ruska, je tým istým obrazom Večnej ženskosti, ženského princípu, ale znesväteného, ​​poškvrneného. Láska musí očistiť svet, vytvoriť ho nanovo, zachrániť ho – ale zachraňuje? Po tom, čo sa pred úsvitom trikrát zriekol lásky, revolúcie, spomienky na Petruka, ako apoštol Peter, sa zriekol Krista – čo nesie tento obraz? Revolučná hliadka je prirovnávaná k dvanástim apoštolom, no títo ľudia, ktorí „potrebujú na chrbte diamantové eso“, idú vpred „bez mena svätca“, „sú pripravení na všetko, nič nie je na škodu“, sú viac ako banditi, ale idú „suverénnym krokom“ a to znamená, že slúžia úradom. Za nimi je starý svet, pes bez koreňov. „Ničíme, sme stále tými istými otrokmi starého sveta,“ napísal A. A. Blok V. Majakovskému.

Po zničení špiny revolúcia nepriniesla očistenie, a ak dvanásti apoštoli nie sú apoštolmi vo svojej činnosti, kto je potom na ich čele? Block kreslí farebný kontrast na obraz Krista: belosť čistoty a šťastia a šarlátovú farbu krvavej vlajky. Čo prezrádza taký rozporuplný obraz?

Vpred - s krvavou vlajkou,

A neviditeľný za fujavicou

A nezranený guľkou

Jemným krokom cez vietor

Sneh rozptyľujúca perla

V bielej korune ruží -

Vpredu je Ježiš Kristus.

Pán musí požehnať preliatie krvi, ale koho? Ježiš zhodil svojich, revolučných „apoštolov“ – cudzích. A ak spočítate psa, ktorý ich nasleduje, ukáže sa, že za Kristom kráča trinásť – falošní apoštoli a falošný prorok. Aj takáto verzia existovala a nemožno ju bezpodmienečne zamietnuť, pretože Kristus nemohol viesť ľudí kráčajúcich „bez mena svätca“. Jedno je isté - nádeje vkladané do revolúcie prerobiť celý svet, všetok život sa nenaplnili a morálna očista utrpením je údelom len tých ľudí, ktorí nestratili Boha v duši, pre ktorých sú morálne hodnoty kresťanskej morálky sú rovnako dôležité a významné.

Počas viac ako 80-ročnej histórie úvah o finále Blokovej záverečnej práce nazhromaždili bádatelia jeho prác mnoho prác na túto tému. Obraz Krista v Blokovej básni „Dvanásť“ bol interpretovaný rôznymi spôsobmi. Sám autor odmietol túto báseň racionálno-logicky vysvetliť. Najjasnejšia vec na význame konca je odkaz na to, čo takto „vidí“, na „samozrejmosť“. Do svojho denníka si 25. februára 1918 napísal, že iba uviedol skutočnosť, pretože ak sa cestou pozriete do snehovej búrky, môžete vidieť „Ježiša Krista“. Citácia tohto mena je charakteristická - je to náznak jeho približnosti, konvenčnosti.

Nejednoznačný postoj autora k obrázku

V tomto smere neprekvapuje, že subjektívne bol autor s výsledným obrazom veľmi nespokojný, vraj ho niekedy sám „hlboko nenávidí“. Blok nazval Krista „ženským duchom“. V komentároch tohto autora sú však veľmi tajomné frázy. Napríklad prianie ilustrátorovi básne o obálke. Upozornil, že v ľavom hornom rohu sa oplatí „dýchať hustým snehom“, cez ktorý by bolo vidieť Krista.

Nejednoznačnosť, nedostatok motivácie

V básni je veľa „náhodou“, nečakane. Najtradičnejší obraz v kresťanskej kultúre je teda prezentovaný veľmi netradičným spôsobom. Nie je motivovaná zápletkou, navyše je podaná v priamom rozpore s logikou a tradíciou. Kristus je zobrazený takmer ako vodca násilníkov a vrahov, ktorí odmietajú morálku „ikonostasu“ (potvrdzuje to veta „na chrbte by malo byť diamantové eso“). Na jednoznačnosti sú zbavené aj obrazy ostatných postáv a priestor samotného diela.

Nelogickosť Krista

Ukazuje sa, že „svätá zloba“, ktorá poháňa ozbrojený dav, je neoddeliteľne spojená so zlobou „čiernych“, čo nevyhnutne vedie k „smrteľnej nude“ (tento motív charakterizuje stratu ideálu, duchovnú degradáciu, spája sa aj s obrazmi „strašného sveta“). Vystúpenie „neviditeľného“ Ježiša vo finále nie je len dvojznačné. Obraz Krista v Blokovej básni „Dvanásť“ je zámerne nelogický, vytvorený kombináciou charakteristík, ktoré si navzájom protirečia.Preto ho nemožno racionálne dešifrovať. Tento Kristus nie je v žiadnom prípade kanonický. Jeho postava je priehľadná, ťažko rozlíšiteľná na pozadí "rozsypov" snehu.

"Ženský duch"

Obraz Krista v Blokovej básni "Dvanásť" je feminizovaný: "biela svätožiara ruží", "jemný behúň". To všetko sú znaky toho, čo sám autor nazval prejavmi umeleckej povahy, umelosti, „ženskej náchylnosti“. V Blokovom zápise z roku 1918 je aj priama asimilácia Ježiša na umelca. Nejednoznačná je aj sémantika rôznych farebných detailov v jeho obraze. „Krvavá vlajka“ sa nespája ani tak s revolučnými transparentmi, ich farbou, ale s krvou preliatou v básni v jej ústrednej epizóde. „Biele svätožiare ruží“ možno chápať ako detail obrazu Madony (alegorický), podľa umeleckej stredovekej tradície. Zároveň je však povolené aj iné čítanie: ako symbol starostlivosti, zabudnutia a ako ich konečný výsledok - smrť, alebo ako doplnok pohrebu.

Znak prítomnosti autora, jeho hodnotenie toho, čo sa deje

Zjavenie Krista vo finále každopádne nie je nijako vnútorne motivované, nesúvisí ani s obrazmi hrdinov básne. To je znak prítomnosti autora v diele, jediný, ale rozhodujúci. Toto je blok všetkého, čo sa deje.

Autor predstavuje revolučný prvok v pokrytí dvoch právd, ktoré sa navzájom nespájajú. Na jednej strane ide o vonkajšiu emancipáciu nižších vrstiev spoločnosti. Spočíva v nevyhnutnosti ich odplaty za niekdajšiu neslobodu. Na druhej strane však táto pravda spočíva v duchovnom oslobodení (a teda spojenom s individuálnym, osobným princípom) od sily človeka, ktorá ho ponižuje, od všetkého, čo je v ňom nízkotelesné; z bojových reflexov, biologických inštinktov.

Význam básne

Nositeľ tejto pravdy nie je na javisku až do posledného prejavu. A až ono retrospektívnym svetlom opäť nečakane osvetľuje plagát, vulgárne postavy hrdinov, vytvára sémantickú mnohovrstevnú perspektívu. Podmienečné, „vtipné“ dekorácie miznú, zostáva len obrazo-symbol, sémantický „lievik“, ktorý v rôznych významoch vťahuje ďalšie obrazné znaky ideálu, ktorý používal Blok – Cudzinec, Krásna dáma a hlavne lyrický hrdina diela. Takéto je finále Blokovej lyrickej tvorby. Sémantickým vyústením tejto básne je absencia pevného výsledku, tragicky chápaného.

Ideové jadro diela

Kristus kráča pred „apoštolmi“, za ním nasleduje „hladný pes“ (v básni je symbolom starého sveta). Nie je náhoda, že takéto usporiadanie hrdinov. Blok týmto zdôrazňuje, že ideál bude vždy pokračovať, bez ohľadu na jeho potrebu.

Taký je obraz Krista v Blokovej básni „Dvanásť“, ktorá tvorí ideologické jadro diela. Toto je symbol, ktorý nielen zavŕšil, korunoval báseň, ale dal jej nové zasvätenie. Obraz Krista v Blokovej básni „Dvanásť“ je nevyčerpateľný a nejednoznačný. Môžeme sa len pokúsiť priblížiť k pravému významu, nevysvetlenému ani autorom diela. Na tento účel píšu v škole prácu na tému „Obraz Krista v Blokovej básni „Dvanásť“. Kompozícia zvyčajne spôsobuje ťažkosti a je to pochopiteľné, pretože v práci nie sú jednoznačné hodnotenia. Preto sa toto konečné stvorenie Bloka považuje za jedno z najťažších diel v školských osnovách.

Ak potrebujete napísať esej na tému „Obraz Krista v Blokovej básni „Dvanásť“, zhrnutie pravdepodobne nepomôže. Vyžaduje sa premyslené čítanie, analýza textu, ako aj samostatné myslenie. Až potom môže byť symbol odhalený v eseji „Obraz Krista v Blokovej dvanástke“. Aká je myšlienka básnika? Čo tým chcel povedať? Na tieto otázky možno odpovedať len poznaním básnických textov, pochopením symbolistickej podstaty jeho tvorby.

Po vydaní, "The Twelve" vyvolalo početnú a kontroverznú kritiku. Pravdepodobne sa ani jedno dielo Bloka nemohlo porovnávať s touto básňou, pokiaľ ide o popularitu v Rusku a najmä v zahraničí. Ešte za života autora bola preložená do viacerých európskych jazykov.

Postava Krista v Dvanástich, ako viete, spôsobila najkontroverznejšie názory a úsudky. Tí z Blokových súčasníkov, ktorí boli zástancami ruského ortodoxného myslenia, boli k básni najradikálnejší: P. Florenskij, I. Iľjin. Najmä Florenskij považoval báseň za posledné štádium Blokovho vývoja. Filozof, vysoko o básnikovom umeleckom talente, veril, že Blok sa vydal na cestu nahradenia „ideálu Madony“ „ideálom Sodomy“. Preto sa podľa Florenského na konci diela neobjavuje obraz Krista, ale obraz Antikrista. Dôkazom toho je vánica, bujnejúce prvky v básni. Je ťažké súhlasiť s názorom tohto filozofa. Podľa mňa by sa skutočný umelec nemal vždy obmedzovať len na pohľad na svet cez prizmu náboženstva.

Kontroverzný je aj pohľad Maximiliána Vološina. Keď bol presvedčený o religiozite a kultovom charaktere Blokovej poézie, veril, že revolucionári prenasledovali Krista kvôli jeho vražde.

Nemožno nesúhlasiť s tým, že obraz Krista je obrazom symbolickým, a teda polysémantickým. Zaujímavý je názor I.S. Prikhodko, ktorý tvrdí, že Kristus stelesňuje prvok revolúcie. Tu je potrebné pripomenúť výzvu samotného Bloka „počúvať revolúciu“. Symbolický význam dáva obrazu Krista bielu farbu („biela svätožiara ruží“). Biela je farba nebeských síl. Znamená čistotu, nevinnosť, nádej na obnovu Neba a Zeme. Ruža v katolíckej tradícii je znakom Panny Márie. V dôsledku toho sa podľa Prikhodka básnik pokúsil zjednotiť Ducha Svätého v Kristovi s Matkou Božou.

Je dôležité, aby sa evanjeliové motívy v básni neobmedzovali len na konečný obraz Krista. Samotný počet tých, ktorí kráčajú „v diaľke“, „bez kríža“, „bez mena svätého“, strieľajú do videnia „v bielej svätožiare ruží“, zodpovedá dvanástim Kristovým učeníkom. Zdá sa mi, že porovnanie revolučnej hliadky s apoštolmi kresťanského učenia bolo pre samotného autora nejednoznačné, ako každý iný symbol. Takže v auguste 1918 v liste umelcovi Yu.P. Annenkov, ktorý ilustroval báseň, Blok napísal: "Kristus s vlajkou - to napokon nie je."

Obraz Krista sa objavuje v poslednej kapitole básne. Vzhľad takého obrazu v diele je nezvyčajný, pretože v ňom znie téma revolúcie, je spáchaná vražda ženy. Zároveň však nemožno poprieť logiku a organickosť vzhľadu tohto obrazu.

Nemožno poprieť, že postava Ježiša Krista je harmonickým záverom celej básne. Na tomto obrázku Blok zachytil ideál všetkého, čo existuje vo vesmíre, bez ohľadu na to, či sa o to usilujú alebo nie, a nemožno ho zničiť.

Preto sa mi zdá Kristova „chôdza cez vietor“. Tento epiteton výrečne svedčí o nesmrteľnosti ideálu. „Blizzard“ v mysli básnika je revolúcia, ale ani táto sila, ktorá zmieta všetko, čo jej stojí v ceste, ju nedokáže zničiť.

Kristus kráča pred svojimi „apoštolmi“ a za ním sa plahočí „hladný pes“ – symbol „starého“ sveta. Takéto usporiadanie hrdinov nie je náhodné. Autor zdôrazňuje, že ideál bude vždy pokračovať, bez ohľadu na to, či je potrebný alebo nie. Veľmi dôležité pre pochopenie obrazu Krista a symbolu „krvavej vlajky“. Vôbec to neznamená, že Kristus žehná všetky „krvavé“ nezákonnosti revolúcie. Tento symbol je naopak pripomienkou Katyinej smrti ako neprijateľného javu v boji za ideál.

„Krvavá vlajka“ je v protiklade s „bielou svätožiarou ruží“ na Kristovej hlave. Vďaka tomu je podľa autora viac „ženský“, a teda živší symbol svätosti a čistoty, uzavretý v konceptoch Absolútnej Pravdy a Najvyššej spravodlivosti.

Je dôležité poznamenať, že Blok použil presne populárnu verziu mena Krista - "Ježiš". Myslím, že takto Blok približuje tento obraz ľuďom. Ježiš v básni sa stáva človekom, zostupuje z neba a stáva sa viac pohanským. Práve tento „Ježiš“ je blízky „dvanástim“, tým, ktorí pochádzajú z ľudu.

Na záver zostáva vyvodiť záver o tom, čo Blok vložil do obrazu - symbolu samotného Ježiša Krista. Pre básnika je Kristus morálnou normou ľudskej existencie, ktorej meno je Láska. Je to symbol budúcnosti, ktorý ospravedlňuje prítomnosť. Pre Bloka tento obraz obsahuje najvyššiu spiritualitu ľudstva, jeho kultúrne hodnoty, ktoré sa dostanú k tým, ktorí budú žiť v súlade s týmito ideálmi. V básni tieto hodnoty nie sú žiadané, ale sú „nadvetné“, trvalé, čo znamená, že sa môžu dostať k tým, ktorí ich hľadajú.

Ako viete, Blok sám veril v revolúciu a pripisoval jej veľký význam a symbolický význam. Básnik veril v očistnú silu revolúcie. Podľa môjho názoru nemôže existovať jediný súd o význame obrazu Krista z dvoch dôvodov. Po prvé, „Dvanásť“ je dielo plné symbolov. Dá sa povedať, že je otvorený do nekonečna pre interpretáciu symbolických obrazov. Po druhé, ako vo svojich iných básňach, aj tu A. Blok obnovuje dejiny vesmíru prostredníctvom historického obrazu, ktorému spočiatku vládli prvky a harmónia. Dokonca aj samotný Blok zaobchádzal so svojou básňou inak a čo o nás povedať:

Takže idú suverénnym krokom -

Vzadu je hladný pes

Vpred - s krvavou vlajkou,

A neviditeľný za fujavicou

A nezranený guľkou

S jemným krokom cez vietor,

Zasnežený rozptyl perál,

V bielej korune ruží -

Vpredu je Ježiš Kristus.

Analýza básne A. A. Bloka "Dvanásť"

Symbolika farieb a symbolika obrazov v básni (Dvanásť a Ježiš Kristus)

Alexander Alexandrovič Blok je jedným z najtalentovanejších a najvýraznejších básnikov v Rusku, ktorý sa vo svojej tvorbe snažil reflektovať ťažkú, drsnú a kritickú dobu na prelome 19.-20. Blok ako symbolistický básnik dokázal sprostredkovať veľkolepé udalosti a predpovedať budúcnosť v živých a nejednoznačných obrazoch. Blok počul tajomnú hudbu doby, vlial ju do svojich básní, vďaka čomu táto melódia znie pre nás, jeho potomkov.

Pri čítaní básne „Dvanásť“ počujeme vzrušenú reč autora – očitého svedka a účastníka tejto veľkej udalosti. Báseň „Dvanásť“ je jedinečnou a pravdivou kronikou boľševickej revolúcie. Blok sa pôvodne a obrazne snažil zachytiť svoj čas pre potomkov, „zastaviť moment“ aspoň vo svojej tvorbe.

Stáča vietor

Biely sneh.

Pod snehom je ľad.

Šmykľavé, tvrdé

Každý chodec

Snímky - ach, chudáčik!

V básni A. Bloka hrajú dôležitú úlohu svetlé, mnohohodnotové obrazy a symboly, ich sémantické zaťaženie je veľké; to nám umožňuje živšie predstaviť revolučný Petrohrad, revolučné Rusko, pochopiť autorovo vnímanie revolúcie, jeho myšlienky a nádeje.

V básni „Dvanásť“ hrá významnú úlohu symbolika farieb: na jednej strane čierny vietor, čierna obloha, čierna zloba, čierne opasky na pušky a na druhej strane biely sneh, Kristus v bielej svätožiare ruží. . Čierna, zlá súčasnosť je v protiklade k bielej, svetlej, harmonickej budúcnosti.

Symbolika červenej farby vyjadruje motív krvavého zločinu. Červená vlajka je na jednej strane symbolom víťazného konca, na druhej strane symbolom krvavej súčasnosti. Farby sú spojené s obrazom času: čierna minulosť, krvavá prítomnosť a biela budúcnosť.

Ale v básni prevládajú farby: čierna a biela. Všetky akcie sa konajú večer alebo v noci. Prečo si Blok vyberá túto dennú dobu?

Neskoro večer.

Ulica je prázdna.

Jeden tulák

zhrbený

Nech vietor hvízda...

V revolučnom Petrohrade sa dejú málo pravdepodobné veci, zrejme preto sú pre nich večer a noc tým najvhodnejším obdobím dňa.

Navyše vietor zúri, klope. Toto je prirodzený jav a symbol očistnej sily, ktorá ničí všetko nepotrebné, umelé, cudzie. Veselý vietor „A nahnevaný a šťastný. Skrúca lemy, kosí okoloidúcich, trhá, drví a nosí veľký plagát: „Všetka moc ústavodarnému zhromaždeniu“... V spontánnej rebélii básnik ukazuje nielen deštruktívnu, ale aj tvorivú silu. Niet divu, že Ježiš Kristus je pred revolučnou hliadkou. Blok len načrtol budúcnosť, tá bude v jeho ďalších dielach stále jasne a viditeľne zvýraznená. Tu sa pevne „drží“ duch starého sveta, hladný pes, ktorý sa snaží nezaostávať za súčasnosťou. Nedá sa to odohnať, tak ako sa nedá v jedinom momente striasť bremeno minulosti, neúprosne to ženie v pätách všetkým.

Zlez z teba, mangy,

Budem štekliť bajonetom!

Starý svet je ako mizerný pes

Fail – porazím ťa! ...

Ukazuje zuby - hladný vlk -

Chvost je zastrčený - nezaostáva -

Hladný pes je pes bez koreňov...

Ako nemilosrdne a pravdivo ukazuje Blok hynúci zvyčajný svet! Aj on k nemu patrí. Taká je však realita a autor nemôže predbiehať. Miestami je v básni zreteľne počuť radostné vzrušenie lyrického hrdinu, víta závan zmeny. A básnik, čo sám Blok očakáva od budúcnosti? S najväčšou pravdepodobnosťou predvída svoju smrť spolu so starým, známym a nenávideným svetom, ale tomu sa nedá odolať, rovnako ako je nemysliteľné zastaviť živly. Ďalší jasný symbol sa nachádza v básni - „svetový oheň“. V článku „Inteligencia a revolúcia“ Blok napísal, že revolúcia je ako prírodný jav, „búrková smršť“, „snehová búrka“; pre neho je „rozsah ruskej revolúcie, ktorá chce objať celý svet, takýto: živí sa nádejou vyvolať svetový cyklón...“. Táto myšlienka sa odrazila v básni „Dvanásť“, kde autor hovorí o „globálnom ohni“ – symbole univerzálnej revolúcie. A tento „oheň“ sľúbilo rozdúchať dvanásť mužov Červenej armády:

Sme na hore všetkým buržoáznym

Rozdúchajme svetový oheň

Svetový oheň v krvi -

Boh žehnaj!

Týchto dvanásť vojakov Červenej armády zosobňuje dvanásť apoštolov revolučnej myšlienky. Je im zverená veľká úloha – brániť revolúciu, hoci ich cesta vedie cez krv, násilie, krutosť. Blok pomocou obrazu dvanástich vojakov Červenej armády odhaľuje tému preliatej krvi, násilia v období veľkých historických zmien, tému povoľnosti. „Apoštoli revolúcie“ sú schopní zabíjať, lúpiť, porušovať Kristove prikázania.

Veľká zásluha básnika je v tom, že dokázal nielen počuť čas, ale ho aj zachytil vo svojej básni.

Sakra-tah-tah! --

A len ozvena

Reaguje na domy...

Len metelica s dlhým smiechom

Pád do snehu...

A idú bez mena svätého

Všetkých dvanásť - preč.

Pripravený na všetko

Nie je čo ľutovať.

Tu sú, obrancovia revolúcie! Krutí, hrubí, bezduchí trestanci a zločinci. No na konci básne sa objaví najzáhadnejší obraz, ktorý „zušľachťuje“ celý gang:

S jemným krokom cez vietor,

Zasnežený rozptyl perál,

V bielej korune ruží -

Vpredu je Ježiš Kristus.

Súdiac podľa kontextu vedie oddiel Červených gárd. Dá sa predpokladať, že týmto dal autor bývalým zločincom auru svätosti a teraz už nie sú „golotbou“, ale novým, revolučným ľudom. Niektorí bádatelia básnikovho diela navrhli interpretovať túto myšlienku širšie. Dvanásti sú apoštoli, ktorých vedie Peter. Čo je však základom tejto myšlienky? Len v ich počte, podobne ako v počte apoštolov? Alebo preto, že je medzi nimi vyčlenený len jeden – Peter? Alebo možno preto, že ich vo finále vedie Ježiš Kristus? Áno, preto. Ale sú to apoštoli novej doby, novej doby, ktorí uprednostňujú boj namiesto pokory.

Samotný Blok však varoval pred unáhlenými závermi: netreba podceňovať politické motívy v básni „12“; je symbolickejší, ako by sa na prvý pohľad mohlo zdať. Poďme sa zaoberať hlavným, najtajomnejším obrazom básne - obrazom Krista.

Obraz Krista, ktorý dopĺňa báseň, sa mnohým kritikom a literárnym vedcom zdal náhodný a nevhodný. A sám autor bol k tomuto obrázku skeptický. Obraz Krista v básni „Dvanásť“ je mnohostranný: Kristus ako symbol revolucionára, Kristus ako symbol budúcnosti, pohanský Kristus, staroverec horiaci Kristus, Kristus nadčlovek, Kristus ako stelesnenie večnej ženskosti, Kristus umelec a dokonca Kristus Antikrist. Zdá sa, že všetky tieto, svojím spôsobom, vtipné domnienky odvádzajú od toho hlavného. Hlavná vec je, že obraz Krista umožňuje básnikovi ospravedlniť revolúciu z hľadiska vyššej spravodlivosti. Ale ani toto nemožno chápať jednostranne: s Kristom sa spája aj tých dvanástich, ktorí kráčajú po ulici a robia bezprávie, zabíjajú obyčajných ľudí, a potom sa Kristov obraz nemôže stať svätým a nemožno hovoriť o ospravedlnení revolúcie. Ale obraz Ježiša Krista sa v Blokovi neobjavuje od nuly: už v textoch básnika zaujímal veľmi dôležité miesto. Napríklad v básni "Tu je - Kristus - v reťaziach a ružiach ..." a v rytme

Tu je – Kristus – v reťaziach a ružiach

Za mrežami môjho väzenia.

Hľa, Mierny Baránok v bielom rúchu

Prišiel a pozrel sa z okna väznice.

a v nálade ("Jeden, jasný ...") je obraz Ježiša Krista mnohostranný (ako v básni).

Literárni kritici ponúkli mnoho interpretácií tohto obrazu a spory o tejto otázke pokračujú dodnes. V. Orlov považoval Krista za vodcu utláčaných a urazených, obrancu chudobných a biednych. L. Dolgopolov predpokladal, že obraz Ježiša symbolizuje začiatok novej éry, budúcnosť Ruska je svetlá a duchovná. Nemenej zaujímavé sú aj iné uhly pohľadu, ktoré sú opačné k tým, ktoré sú uvedené vyššie. Zoberme si tie najzaujímavejšie.

V. B. Shklovsky napísal: „Takže Alexander Blok nemohol rozlúštiť svoju „dvanástku“. Moju formulku Bloka: „kanonizáciu foriem cigánskej romance“ – pripustil alebo nespochybnil.

V "12" Blok prešiel od kupletistov a pouličných rozhovorov. A keď tú vec dokončil, pripísal tomu Krista.

Kristus je pre mnohých z nás neprijateľný, ale pre Bloka to bolo slovo s obsahom.

S istým prekvapením sám sledoval koniec tejto básne, no vždy trval na tom, že presne toto sa stalo. Tá vec má vzadu akoby epigraf, na konci je nečakane rozpletená. Blok povedal: "Ani mne sa nepáči koniec "12". Chcel by som, aby tento koniec bol iný. Keď som skončil, bol som sám prekvapený: prečo Kristus? Naozaj Kristus? Ale čím viac som sa díval, tým viac som uvidel Krista. A potom som napísal na svoje miesto: bohužiaľ, Kristus. Bohužiaľ, je to Kristus.“

Je to ideologický Kristus?

Tu je úryvok z listu A. Bloka Jurijovi Annenkovovi:

„O Kristovi: Vôbec nie je taký: malý, zozadu zohnutý ako pes, opatrne nesie vlajku a odchádza“ Kristus s vlajkou „- to je –“ a tak a nie tak. „Vieš (s po celý môj život), že keď vlajka bije vo vetre (za dažďom alebo snehom, a čo je najdôležitejšie - za tmou noci), potom sa pod ňou myslí niekto obrovský, nejako s ňou súvisiaci (nedrží, áno nenesiem, ale neviem povedať ako) “ .

To znamená, že takéto chápanie Kristovej témy je možné: vietor. Vietor trhá panely plagátov. Vietor volá vlajku a vlajka vyvoláva niečo obrovské, čo s ňou súvisí, a zjavuje sa Kristus.

Samozrejme, že je „presne Kristom“ z hľadiska básnikovej zásoby obrazov, ale nazýva ho kompozícia obrazov – vietor a vlajka.

M. Voloshin navrhol veľmi originálny nápad. Podľa jeho názoru Kristus nevedie odlúčenie, ale uteká pred ním a zachraňuje si život. Možno ho vedú aj na popravu, na popravu alebo na Golgotu. A „krvavá“ zástava v jeho rukách nie je znakom revolúcie a jej víťazstva, je to Kristova krv na bielej zástave – symbol zmierenia a odovzdania sa. Druhý uhol pohľadu - pohľad P. Florenského je podľa mňa najúspešnejší. Jeho nápad vychádza z preklepu, ktorý urobil Blok v mene Kristus – Ježiš (chýba jedno písmeno „i“). Je ťažké nazvať to náhodným alebo nevyhnutným. Čo tým chcel autor povedať? Môže sa stať, že odlúčenie neviedol Boží syn, ale skutočný Antikrist. Bol to on, kto predbehol Červené gardy a celú revolúciu ako celok. On, rovnako ako Boh, môže byť „...a neviditeľný za snehovou búrkou“ a „bez zranenia guľkou“. Dokonale platná teória.

Boris Solovjov chápal Kristov obraz takto: „Kristus v Blokovej básni je príhovorcom všetkých utláčaných a biednych, všetkých, ktorí boli kedysi „hnaní a bití“, nesúci so sebou „nie pokoj, ale meč“ a ktorí prišli. potrestať svojich utláčateľov a utláčateľov. Toto je Kristus – stelesnenie samotnej spravodlivosti, ktorá nachádza svoje najvyššie vyjadrenie v revolučných ašpiráciách a skutkoch ľudí – bez ohľadu na to, ako prísne a dokonca kruto môžu vyzerať v očiach sentimentálneho človeka. Tu je Kristus, s ktorým bez toho, aby o tom vedeli, chodia Červené gardy, hrdinovia Blokovej básne. Samozrejme, že takýto výklad morálnych otázok je spôsobený idealistickými predsudkami básnika, ale treba ich brať do úvahy, ak chceme pochopiť obraz, ktorý dotvára jeho báseň.

Tí, ktorí akceptujú násilie a teror, sú poháňaní iba krutosťou a zlomyseľnosťou a nemôžu sa nechať viesť čistou a jasnou. Takých ľudí nemožno nazvať ani apoštolmi, ani svätými. Samozrejme, názory ľudí. Každý človek na základe svojich životných pozícií, presvedčení a priorít vidí to, čo chce vidieť. Takže horliví šampióni revolúcie - A. Gorelov, V. Orlov, L. Dolgopolov - radšej videli na tomto obrázku symbol svetlej budúcnosti Ruska. Florenskij bol napríklad nútený opustiť Rusko, respektíve ho z neho „vyhodila“ „filozofická loď“. Preto je uhol pohľadu opačný.

Evolučná cesta vývoja je vždy efektívnejšia ako tá revolučná. Nemalo by to byť ako dvanásť, zničiť všetko staré bez toho, aby sa na oplátku niečo vytvorilo. Oveľa lepšie je osvojiť si výdobytky minulosti a na ich základe zlepšiť to, čo spôsobilo nespokojnosť.